Walid LEMKECHER

A propos de l'artiste

DEMARCHE ARTISTIQUE

http://walidlemkecher.com
Youtube : Walid LEMKECHER

«Mes peintures et mes dessins sont des mises en scène narratives, un voyage éblouissant, la danse, l’univers du spectacle et le cinéma sont son corps, sa matière et l'amour du détail est son chemin de lecture. Chaque œuvre raconte une histoire et révèle un sentiment».

Artiste plasticien de nationalité Franco-Tunisienne né à Tunis en 1974. Il a intégré l’Institut Supérieur des Beaux-arts de Tunis de 1994 à 1998 (Maîtrise en Sciences et techniques des Arts) puis il a suivi un cursus à l’école Créapole (Certificat de spécialisation en communication visuelle) à Paris dont il en sortira diplômé en communication visuelle en 2000. Il obtient un Master MEEF1 (Métiers de l'Enseignement, de l'Éducation et de la Formation du second degré) en Arts Plastiques à l’université Paris8 en 2015. Il a reçu la récompense de la médaille d’étain de l’Académie Arts-Sciences-Lettres en juin 2017.

PEINTURE :
Dans son travail, Walid LEMKECHER compose un univers personnel qui prend sa source dans le monde de la danse classique, le spectacle, le cinéma et des pays comme la Russie, l’Inde et de ses propres origines orientales.

Le thème du ballet classique est cher à l’artiste, c’est sa passion. Cet art qu’il a pratiqué depuis plus d’une quinzaine d’années et qui constitue pour lui une source d’inspiration. On y retrouve dans ses peintures ; le costume et le travail voluptueux des tissus et des motifs et broderies, le scintillement des cristaux des pierres Swarovski), les décors luxuriants des ballets classiques dont il se nourrit continuellement. Chaque toile est une mise en scène, un spectacle visuel que l’artiste nous offre à voir. Walid LEMKECHER compose sa toile comme un chorégraphe. Chaque élément est soigneusement choisi avec un souci du détail. Ce détail qui donne à ses toiles un effet de rareté et de finesse tel un orfèvre face à la création d’une parure. Dans sa peinture, l’artiste endosse le rôle du chorégraphe, du Joaillier et du Couturier à la fois. Il aime réunir sa passion pour ses différents métiers d’art pour se les approprier.

Dans ses mises en scène, Walid LEMKECHER sublime la femme et sa féminité, qu’elle soit danseuse, actrice, ou muse, elle est à la fois sensualité et force, beauté séductrice mystérieuse ou mélancolique qui exerce son pouvoir de fascination face à ses spectateurs. Les personnages de Walid LEMKECHER portent une certaine épaisseur psychologique (Melancholia 3, Souvenir d'un soir de fête).

DESSINS : « Sur les traces du Ballet La Bayadère, La belle au bois dormant et Roméo et Juliette »

Dans les petits et moyens formats, l’artiste aborde le mouvement et les lignes du corps, La dichotomie ombres/lumières suggère l'intensité dramatique des scènes, l'arrière-plan qui représente le corps de ballet ou le décor est traité par un système de fines hachures qui dessinent des silhouettes immobiles presque fantomatiques.
Le velouté du trait et les fines hachures suggèrent l'épaisseur atmosphérique et donne au dessin un effet proche d’une estampe.
Les grands formats sont une Recontextualisation des éléments chorégraphiques et scéniques à partir de différentes séquences (actes) du ballet. C’est une nouvelle annotation chorégraphique et spatiale a travers le dessin. Chaque dessin est une nouvelle histoire, une nouvelle intrigue.
L’intensité dramatique des mises en scènes est accentuée par la dichotomie ombre/lumière tandis que les éléments architecturaux créent une charge émotionnelle qui transporte le regardeur grâce à un effet visuel spectaculaire. Ainsi, les formes et les espaces se délimitent, les personnages se dessinent dans une infinie Impression de détails.

Grâce à une mécanique répétitive du geste de la main qui n’est cependant jamais la même dans son intensité, l’artiste joue avec la pression exercée sur le support papier par l’intermédiaire de son crayon pour aborder des valeurs et des nuances du plus clair au plus foncé donnant ainsi à ses dessins un aspect délicat et raffiné d’une grande régularité qui nous renvoient par leurs effets plastiques aux gravures du
XVIIIe et XIXe siècle.
A partir d’un procédé de traitement en trame de traits verticaux comme des files qui tissent, les dessins ont un effet ressemblant à une tapisserie murale. Les lignes courtes, continues ou discontinues donnent une sensation de vibration, de rythme, de précision et flou à la fois créant une certaine tension. Cette tension nous plonge dans une romance tragique dramatique, réelle/ irréelle dans cette série de dessins.
La notion « Temps » est une composante importante tout le long du processus créatif ; un temps d’élaboration lent, élastique nécessaire pour aboutir à un résultat à effet spectaculaire.
Les dessins de Walid LEMKECHER sont des mises en scènes théâtrales et dramatiques qui révèlent tout un spectre du champs émotionnel .